阿秋的胡思亂想日記

這幾堂課上下來，感覺怎麼每次來上課的人都不太一樣。

張艾嘉這場不知是否是週六的關係，人最多。

林書宇的課放了『海巡尖兵』、『九降風』、『星空』片段。

其實，他的片我都沒看過。不過在聞天祥的解釋下，影片挺有意思的。

藝術家性格的電影總是將時代的大脈動放進電影來：

林書宇也是展現對於電影中社會背景的重視，如九降風，把職棒簽賭作為那時代的青春理想與記憶。這也是聞天祥認為九把刀在那些年當中，即使出現921，但921也僅是打醬油的，作為男方對女方表白的一個小媒介，921這麼強大的背景與事件，竟然只做了這麼小小男主角的表達媒介，這種重大事件性社會性的參考，在電影中引伸展現內容實在太少了，也有點可惜。

其實我個人認為，這與導演胸懷有很大的關係。這幾場聽下來，魏德聖、張作驥、張艾嘉甚至年輕的林書宇，其實都隱含這種拍電影的使命感。以大胸懷去展現社會各角落面向，想去挖掘問題，甚至去解決問題。

*電影開場：

設計一個場合讓所有的人的名字都可以展現出來

**張艾嘉是一位美麗成功且有想法的女性

真的看不出來，張艾嘉60歲了。

聽張艾嘉講述演戲與拍攝過程，實在令人尊敬。

張艾嘉受胡金銓影響很大。胡金銓的『笑傲江湖』，算是我個人認為在『臥虎藏龍』之前，最具革命性的武俠劇。

也讓我瞭解到一部好的電影，需要有想法，需要有堅持。電影裡所展現的，不是只有個人情懷，而是對社會、對現象的一種反思。

張艾嘉當導演，當然是從女性角度來看講述故事，所以有別於男性，女性的細膩從電影作品當中自然展現。

不過，她有提到一個重點，就是演員聲音的表演訓練非常重要。

現在台灣戲劇圈內的演員都口條很差。這我實在太同意了，講一句話好像在唸稿子一樣，連聲音都不會演戲...真是殘念，叫我們如何入戲？

她也提到現在電影圈的內人，年輕人都不能罵的，一罵就說不幹了，所以都不能得罪，跟他們那個年代差很多。