大多數的喜劇徒有形貌，並無真正的喜感，因為喜劇一不小心就會拍成胡鬧劇。這幾天我開始看在大陸廣受歡迎的武林外傳，這部戲在台灣收視率極低，讓我很想瞭解為什麼。
終極一班從現代中結合武俠（由今溯古），而武林外傳從武俠中結合現代（由古溯今）。終極一班會出現武俠橋段，端的是天馬行空。武林外傳會出現粉絲等用語，偶像崇拜，甚至還有時光機？極盡搞笑之能事。可是，每一集當中總是會討論到一個主題，也不是胡搞瞎搞，只能說，如果持續看，可能會喜歡這部戲吧！
目前在台灣，讓我覺得創新並且自成喜感風格的，只有『終極一班』這齣戲而已。終極一班中，斷腸人的出現，無俚頭的對話，戲謔當中，不落庸俗，更有聲光效果輔助，演員們雖然生澀，但是外貌不可否認有加分效果。更何況高中生本不太須要什麼歷經蒼桑的表情。終極一班其實喜感元素來自於漫畫，搭配武俠劇情，特效也做的不錯，包裝起來，一點也不寒酸，也許是因為我看過許多日本漫畫，以及武俠小說的關係，所以我能對大部份的笑點都瞭解。王亞瑟這個時常唸出中外名人的經典名句，不就跟秀才差不多嗎？終極一班在台灣成功之處在於，偶像的推銷。裡面的小帥哥、辣妹以及有趣的劇情本就可以吸引迷哥迷姊瘋狂追逐，但對我來說，這齣戲的喜劇風格是來自於場景的塑造以及無俚頭的對白，演員的演技反而是次要的了。
武林外傳則不然，武林外傳沒有好的聲光效果，都是棚內戲，靠的是演員們的演技與對白。但，如果說場景跟聲光效果更好的話，這齣戲會更顯細緻。觀察該劇的笑點有好幾樣，在編劇方面：誤會、反間計、刻意誇張理所卻不當然，在演員方面，以誇張的肢體語言行塑類似舞台劇的效果。此外，演員搞笑卻隱含教條示宣傳，無論是探討感情、人生意義、人際關係或是政令宣傳也好，在這八十集的劇情都可以找到，就某方面來說，也有點算置入性行銷，我看了好幾十集，有時候我會很直接看結局，因為我想知道他們想用什麼觀點來解釋或探討這一局的內容，並如何結尾。所以就行銷對象而言，在台灣似可能水土不服。總之，武林外傳之所以在大陸如此成功，其編劇對白乃是佔最大因素，創新、無俚頭。這有點像以前台灣霹靂火，劉文聰風行一時的對白。
以下摘錄武林外傳的經典對白：
對白
【經典臺詞】
一
雌煞：你放人！
白展堂：你放人！
雌煞：放了我們 家 小姐！
白展堂：放了我們家老闆娘！
雌煞：放了我們家如花似玉的郭芙蓉！
白展堂：放了我們家風情萬種的佟湘玉！
二
李大嘴：你就不知道婁知縣是我的姑夫？
燕小六：婁知縣倒是提過他有個侄兒。
李大嘴（大喜）：他怎麼說？
燕小六：他說這是他人生最大的敗筆。
三
白展堂：我又怎麼了？
佟湘玉：沒什麼，蒼天是公平的。
白展堂：你什麼意思啊？
佟湘玉：他老人家在賜給你美貌的同時，奪走了你的智慧。
四
平谷一點紅（潔癖狀）：你看你指甲縫裏還有泥，太噁心了！
郭芙蓉（哭喪著臉）：都是掌櫃的每天讓我幹粗活。
平谷一點紅（對掌櫃的、悲憤狀）：幹完活……讓人家洗手嘛！
五
祝無雙：那她幫你做過什麼呀？
呂秀才：她幫我……捶過背？
祝無雙：這不挺好的嗎？
呂秀才：一掌捶得我口吐鮮血……
祝無雙：這個……心意到了就行，手藝差點沒關係。
(信報記者趙明宇／整理)
《武林寶典》東方出版社 ２００６年４月出版
終極一班會在台灣收到高收視率，武林外傳卻相反。這種KUSO喜劇的笑點本就隨著文化的不同而有所差異。武林外傳挾帶各省文化、以及中外經典。打破時空概念，藉由不完美的小人物當中去反諷許多現象，但單純的樂觀、良善本質卻是本劇的主軸。大陸認為這是情境劇，類似像劇場的氛圍，沒有聲光效果、棚內戲、場景就那些，也寒酸些，所以演員的功力演技該戲當中最重要的，沒有演技的演員唸出那些台詞，該劇就一點情境都沒有了。。
台灣開放的多元文化，應該對這類戲不會有覺得多大新潮之感。也許有一部份是語言的關係。武林外傳當中的陝西腔、東北腔五花八門，小曲、流行曲也交雜其中。瞭解的人更可懂得他們的幽默吧!
可能我武林小說看太多了，如果在古裝戲當中出現現代的電腦用語，我會覺得很不習慣，因為味道很不對，由古跳今，總覺得有損古代的美感。不過，對於沒接觸這些東西的新新人類，我想無所謂吧！可是，有些集數真的是編的挺有創意的。
留言列表
