阿秋的胡思亂想日記

今年的金馬獎主持好冷
 
感覺上不是台灣的金馬獎。場面冷，又沒共鳴！
 

今天趁休假，去看了少年PI 3D電影。

我這部不多說，直接打92分。

其實看到最後那十幾分鐘，我雞皮疙瘩就起來了。

跟著畫面走了快兩個小時的旅程，竟然在主角所訴說的故事當中，恍受重擊。

腦袋就開始轟隆隆的。

這是我看的第三部3D電影。第一部是阿凡達。第二部是異星戰場（這部我看到睡著），第三部就是少年PI了。

就技術來講，少年PI的3D絕對遠超過阿凡達，擬真的程度，真的讓我身歷其境。看完兩個小時，也沒有不適感。而且李安的作品總是帶點詩意，就算是3D也是這樣。

就劇情來說，當播放片尾曲時，我看完其實我的心境還沒回來，我靜靜的坐在電影院裡聽著音樂，即使只剩下我一人。我只能說李安的心靈境界又提升一層。

但這麼深、這麼富哲學性的電影，美國人會懂嗎？

這是一部透過3D科技包裝的藝術電影。

透過3D把這部藝術電影包裝的這麼讓人嚮往易於咀嚼。

我相信印度人一定很喜歡這部電影，這部電影所探討的命題，應該是他們平常生活中咀嚼的味道。

結局的兩個故事更是讓人驚嘆，讓整部電影更往上提升一個層次。

看完之後只能沈思，只能驚嘆！

一、對應與觀照

PI的父親對PI說，你看老虎的眼神所反射出的是你自己的看法，而不是老虎本身的。

這句話已經是為了這部電影中理查帕克做了一個破題性的引言…….

要寫的東西實在太多..消化一下再來寫….真的要寫…..

去看了寒戰。電影院還好多人啊！

大家都被騙來的嗎？

如果沒有最後一段的主角的『政府宣傳片口號』，這部片可以打69分吧！

可是最後一段實在太噁心了，所以這部片我打59分。

難道不知道電影的結尾很重要嗎？打政府形象廣告不是這麼打的。

而且看完這段超生氣，連燈還沒亮，就趕快衝出場了。

這種片叫做『號稱十年來最好的港片』？不打這種口號 還好，打這種口號，簡直在騙我票錢。我覺得『低俗喜劇』都比這好看多了！

我看的過程中，睡了好幾回，看到中間，我就知道結局了…

這種單薄劇情…這種場面..竟然號稱十年來最好的港片….？？？？演員演技不整齊、配樂也普普，一兩個個爆破場面還可以..但....就這樣？.劇情緊湊性、懸疑性都不夠，剪輯節奏很快...實則只是交待故事，故事銜接很讓人出戲...不過主要是掩蓋不住劇情單薄的事實。空拍畫面請大錢來拍，倒是還不錯。

我看的點可能比較不一樣吧！

從一開始兩個副處長的針鋒相對，話說郭富城與梁家輝的演技雖然很不錯，但是沒麼好。兩個人都沒有當官的那種權謀與氣質，可能大官看太多了。演這種角色，總覺得卡卡的，演的還是郭富城，演的還是梁家輝，所以一開始我就沒入戲了。

當然港片的節奏快、動作場面變化多是優點，但不曉得為啥，我還是看的打哈欠連連，我想他可能花太多在介紹、講述各部門間的功用，雖然有點像念稿的方式去完成它。

一些劇情轉折，轉的不是很順，過程也容易猜測。

保管金庫的長官掛掉、壞人是彭宇宴策劃等等，我看到中間，就大概猜了個八九分。

所以每當劇情在進行時，我都知道下一步劇情是什麼，所以覺得很無聊，坐立難安，一直很想出去。

那個廉政署的年輕演員演的很糟，更讓我一直出戲。

彭宇晏不錯，但因為劇情實在不怎樣，所以覺得也還好。

結局那段講述香港有多法治，對於在依法行政下，不打破規範、各機關合作無間等等話語，實在是畫蛇添足，多餘又壞了一鍋粥。

這部片差無間道實在差很遠。

尤其在我看完一堆推理性的美劇與電影之後，再來看這部…頓時從天上回到人間…

求求你，千萬不要說這部是十年來最好的港片................

 

 

 

最近看了幾部片，亞果出任務不錯，007其實是我第一次進戲院看007系列。

這部電影又很長，其實有點悶，而且丹尼爾真的有點年紀了，大螢幕上看起來皺紋好多，還難得要他這樣又跑又跳。辛苦了。不過整體品質還不錯。唉！動作片就那樣，還期望看到啥人生大道理嗎？

不過，我還是抱持支持國片的想法，與為了看林慶台，去看了『南方小羊牧場』，我知道這部片其實應該會票房不好。

雖然這部片挺短的，但我中間數次看到睡著，除了林慶台出現之外。

劇情真的很弱，這部片又再證明我不適合看青春喜劇清新片。

劇情銜接有點詭異，其實是有點不太順。雖然這部電影想拍出漫畫的喜感，但如果這樣，演員表演的感覺應該要有更漫畫的感覺才是。就像羅馬浴場，阿部寬嚴肅又充滿喜感的演技，把整部電影撐起來，變成一部漫畫感很強的電影。但柯震東在這齣戲裡，沒像那些年亮眼，演技好像也沒什麼不同，所以好像沒什麼好講的，整部戲好單薄。

只有林慶台的氣勢很驚人。

但我覺得還是有點怪怪的，應該是劇情銜接的手法。

總之，就是看完之後，沒什麼印象的電影，心理也沒有起什麼漣漪。連看了逆光飛翔與不老騎士後，這部電影真的是太淡了...

沒辦法得到共鳴，也沒有驚喜感。

而且，為什麼國片都要有主角的口白來交待事情啊！

如果要看漫畫感的電影，我覺得最適合拍電影的，反而是『終極一班』，不但創意天馬行空，若加上動畫演技支持，這種電影一定很精彩。

可惜啊！可惜。

 

 

 

 週六去國賓長春看不老騎士，以前紀錄片，電影院通常會安排在小廳，但這部片竟然安排在一百多人的中廳，更有趣的是，人還真的不少。

比之前看逆光飛翔時，人多好多啊！

大家都很努力在尋夢嗎？

八十幾歲了的人，透過紀錄片的形式，將對死亡的豁達 對夢想的追求，以樂觀的方式呈現出來，看了會很有感悟。

所謂五十而知天命，六十而耳順，七十而從心所欲不踰矩。八十呢？

八十還可以騎機車環台啊！而不是待在家裡等待即將沒入的一天。

前半段我旁邊那個哭的好慘，我也是有流下淚來，不過後半段大家可是笑聲連連。

老人家人生歷練的哲學，都在環台過程中，慢慢對觀眾傾訴，真的比任何教條都還有用。

不老騎士說『人當然會死了，不然人那麼多怎麼辦！』

這部片是2007年拍攝，當時八十幾歲的不老騎士，可以想見五年後有些不老騎士也會凋零。

但是他們的身影都還留在螢幕裡，鼓舞著坐在電影院裡的人，給予追求理想的勇氣與力量。

 

 

哈哈！親愛的小引終於在前週結婚了。

突然發現，她的每段感情我都有參與到。因為小引都會帶他的另一伴來給我看。

雖然過的風風雨雨，但是這一段的感情終於得到豐收。

她的老公我覺得很讚！雖然經歷點波折，但終究修成正果。

哈，我們台南人就是比較樸實。

小引本來叫我去當伴娘，讓我穿伴娘服。但是，我想想還是算了，這麼老了…..

不過婚禮時，小引請人把我帶進新娘休息室，就直接把新娘捧花交給我。

哇！這太瀟灑了，真的不用抽，也不用搶。

拿著捧花回座位，同學們也是挺樂的。

看到許久未見的研究所同學，有些有變形，有些像妖怪一樣，跟研究所時長的一個樣，都不會老。

雖然隔了好久，但大家開心聊天的樣貌，老是讓我回想起研究所時的點點滴滴。

N年沒遇到遇到阿宇，現在也在高通任主管職，他就是那個像妖怪一樣，完全沒變形。

雖然有同學走了，有些生病了，有些離婚了，但也看到同學一家子和樂融融。

記得研究所時，同學們晚上都會到木柵路『基隆港』吃海鮮，啤酒是一打一打喝。大家除了唸書外，就是到處上山下海吃喝玩樂。

真是求學時候最快樂的日子。

真懷念～

 

 

老爸的背影～其實我是覺得那頂帽子比較吸睛～可憐的小民

今年金馬獎入圍名單公布。

我對於『候鳥來的季節』只入最佳男配角大失所望。

『候鳥來的季節』編劇滿溢關懷的親人愛意，這種愛比『鈕承澤』那種世俗的男歡女愛有意義多了。

看到某影評狂批『候鳥來的季節』，大讚『陣頭』認為是遺珠之憾。

我心中只有滿腹疑問。

陣頭是好看，但沒那麼好。可以鼓勵，但真的沒他說的那麼好。

如果下一部再是這種類型的片出來，我懷疑他的票房成績。

現在有些影評的話我都不敢信了，現在我就隨意看看就好。

尤其自從壹週刊把犀利人妻評為81分之後……

幸好最佳男配角會先公布。

不過今日去看第二次的『候鳥來的季節』，因為有莊凱勛的Q＆A。

實在心中有太多對家雄的不捨。想說一定要去看第二遍，看看能不能把把這種感覺盡快改變。

因為劇情已經太過瞭解，看第二次就在細細看每個人的演技。

溫昇豪其實很會演。其實他有進去那個角色。只不過感覺上沒有非常突出就是。

白歆惠第一次看不會注意到她。第二次看有細究她的表情。演技感覺是比較平凡了一點。可能是星味太重了些，也太漂亮了些，服裝打扮，也很明星樣，所以一直無法讓我跟含櫻這個角色有完美的連結。因為這齣戲的其他角色代入感很重，每個角色都很樸實，突然出現一個像模特兒的女主角，因為可能是受過訓練，她每個動作都太美了，太會擺姿勢了，實在有些格格不入，雖然演的已經比平常她演的戲劇進步多了。

莊凱勛隨意一坐，感覺上就像一個勞工坐地上，沒有演的感覺。

其他的主要配角都演的沒話說。不過小三的志工演的比較呆滯些。另外關渡公園那段，很生澀，放在電影裡有點勉強，不過看的出來用意是好的。不過幸好有看到候鳥，鳥比人演的好看。

海倫清桃演的越南新娘，雖然眼神很好，演的也不錯。但是氣質會不會太好了～感覺上是家教很好的小姐來的，不太像是來自沒有電的地方。

家民的媽媽也演的太好了。

莊凱勛演的家雄，我實在挑不出他哪裡演的不好。今天Q＆A他有說，其實剛好他也有親戚患肝癌，再加上自己父母也是勞工階層，所以他才能揣摩這個角色如此深入。

其實細看他，其實五官長的很俊秀，人又謙虛，口條又好。台灣戲劇不是缺小生嗎？怎麼這個人演了這麼多年了，都沒浮上版面吸引目光？真是怪哉！

回歸電影，雖然兄弟打架的戲還是有忍不住滴了兩滴淚。但大致上看這部電影已經沒有第二次震撼了。

看來，沒有影音效果與複雜劇情輔助的電影，看第二次是比較勉強些。

像賽德克巴萊每次看都哭的很慘，音樂真的佔很大的部分，劇情夠深，總是吸引我一看再看。

候鳥來的季節成本約一千萬初頭，靠台灣的票房回本是不太可能。不過我相信這部電影的價值遠超過一千萬。只能期待政府、企業多包場支持，對異鄉遊子來說會是一個很大的心靈慰藉。

『逆光飛翔』這種片很有國際市場樣貌，音樂好、畫面佳、劇情又勵志。雖然成本三四仟萬，但感覺上還是可以從國際市場回本。

如果有機會再去看一次逆光飛翔。但我對於它現在台灣票房前進速度有點慢，感到有點奇怪。

怎麼辦？我找不到一部電影可以像賽德克巴萊一樣讓我一看再看了～

 

 

我最喜歡的國賓長春竟然沒有『候鳥來的季節』？

這麼有內涵的電影，國賓長春竟然沒有？國賓長春，你怎麼了？

不過也因為國賓長春沒有，我只好慶祝捷運東門站開始營運，搭捷運去微風國賓。

這樣上上下下加走路，真的沒有國賓長春方便。

不過，為了看電影，也就忍一下就算了。

我看的是下午5點20的場。

我本來就有預估這種片應該不會有很多人看。所以我就打定我要享受包場的待遇。

不過這187人的廳，散場時看起來還有20幾個人。

這部電影我沒有像逆光飛翔哭的那麼多。

與其說，逆光飛翔透過光與影及音樂，讓你享受美，感受單純感動的美好，那『候鳥來的季節』便是讓你透過寫實的情境，讓你感受這些社會到底有什麼樣複雜與無奈的存在。

有些電影看完用幾句話甚至幾行就想打發掉，有些電影偏偏覺得寫一篇還不夠，還想多寫幾篇。才能把心中的話講完。

這部電影就是屬後者。

真的是一部好電影。環保（生態保護、地層下陷問題）、外籍新娘、親情、城鄉差距、兩代代溝、婚姻（外遇、不孕、領養），是很全面的電影，觀點又很深入。

如果『女朋友 男朋友』忽略其他人物的背景，只會陳述男女主角的交織的感情，彷彿這部電影只圍繞他們而活，要自由，那這部電影，則是它的對比。

『候鳥來的季節』這部電影的角色都是受限於環境、受限於無奈，角色想自由，卻一點無法自由。

1.家民與含櫻為了不孕問題起了家庭危機。

2.家民的與家雄的兄弟情懷，明明是感情濃烈，但卻因為環境與差距，讓雙方好像陌生人無法接近一步。

3.家雄的母親對越南新娘與含櫻的態度，就像這社會縮影。

4家雄母親對家雄找不到工作的斥責，就好像這社會到處都會發生的事件一樣。

這一部演技最精彩，也串出這部戲的靈魂，則在於飾演家雄的莊凱勛，是一個令人心疼的角色。

在一個貧窮的家庭中，因為哥哥的傑出，只好犧牲自己唸書的權利，哥哥在台北發展，家雄只能留在貧窮的雲林老家，沒有工作機會的情形下，四處打零工為生，條件差的情況下，婚姻也不順遂，雖然去『買』了個越南新娘回來，但越南新娘卻已有男友。

他為了大哥，賺錢給他大哥付大學學費。

他父親眼中卻只看見傑出的大哥。

他默默的為這家庭付出，但是正如逐漸地層下陷的三合院，工作機會越來越稀少的雲林鄉間，似乎只是將家雄推向無可挽回的人生。

得肝硬化要換肝的家雄因這是一筆極大的醫療費，不忍跟家人提起要換肝的事實，越南新娘跟越南男友仍互相往來，即使老婆已經懷孕，也只好跟她離婚。他也逐漸放棄自己，不顧肝病依舊喝酒。

感覺上家雄的人生總是為別人想。

但在一次酒醉中，家雄爆發，跟大哥衝突中將自己心事哭訴出來。這一段魏德聖導演大大稱讚莊凱勛的演技。

我也在這一段給逼出了眼淚。

好令人心疼的家雄。好令人無奈的家雄。莊凱勛的眼神也好令人心疼。

這種演技，奇怪，台北電影節怎麼沒讓他得獎？

他應該是報『最佳男主角』才對。我本以為張孝全得最佳男主角實至名歸，但
我現在比較下來，我覺得莊凱勛似乎更勝一籌。 
在地的情懷，卻又是世界上任何地方都會遇到的議題。雖然在剪輯、畫面以及
其他細部的處理沒有像分居風暴那麼完美，其他地方的藝術性沒那麼強，但是
劇情的誠意是可以感受到的，也講好了一個故事。
『逆光飛翔』真的很不錯，藝術性也強，渲染力也夠，真的是部好看的電影。
但論深度與廣度及價值，還不若『侯鳥來的季節』。
今年一路看起來，前半年跟暑假的國片程度起起伏伏。後來的『逆光飛翔』與
『候鳥來的季節』，才是真正的高峰，令人驚喜。
不知道後續還有沒有更為驚喜的國片？
但我還是想問一句，為何台北電影節獎項中沒有『候鳥來的季節』？
對了，如果政府高層不是很瞭解現在民間社會到底是怎麼回事？老是被罵不懂
民間疾苦，那這部電影介紹的很清楚。我贊成政府包場讓公務員甚至讓總統來
看看～如果總統怕被罵浪費公帑，我可以出這一張票錢。
讓官員們瞭解一下現在臺灣社會到底是怎麼回事。
 

流洩的鋼琴音符，滑過黃裕翔彈指間，沒有油膩華麗的炫技（聽的鋼琴家不多，對於這種印象的只有郎朗），只有引領你呼吸的節奏，誠懇動人的音樂，讓你的眼淚不住流下來，呼吸彷彿要停止。耳與心的享受達到共鳴。

這是我看逆光飛翔最後幾幕的印象。

電影上字幕已經跑完。電影院的電燈已打開，可是觀眾似乎還不肯走。

其實，我懷疑他們臉上一定還掛著眼淚，尚未擦乾。

因為我眼眶也還掛著淚水。

 

其實，好的國片一定要上映時去支持票房。所以我週五下班馬上就衝戲院。

一到國賓長春，想不到這部竟然是開最大廳四百多人的廳播放，可見國賓對這部片多有信心。但可惜的是，今晚去人數沒有很多，頂多二三十個。

期待後續的口碑發酵，真的值得進電影院看，不去看真的太可惜了。

 

大量充滿鋼琴演奏，配上精緻唯美的畫面，與正面勵志感動的劇情，在電影院欣賞這種電影，吸收的正面能量更加強大。

 

享受了一段極好的音樂與心靈的洗滌旅程。

 

今年的國片我看了很多，各有優缺點，但是大部份記得的缺點，都是牢牢的記在腦海裡，還是會拿來批一批。

但帷有『逆光飛翔』，不忍去找缺點，其實也忘了有那些缺點。看完電影，腦中只記得滿滿的感動與醉人的音符。

很自然不做作的電影。

2012第一強國片，就封給『逆光飛翔』了！

 此外，張榕容以前我只記得她是老外臉，對她作品也沒注意，但她在這部電影裡跳舞的表情美的驚人，我第一次看到她陶醉在舞蹈裡的表情，美的驚人，美的掩蓋住肢體沒那麼完美的事實。

原來，用臉的表情也是可以跳舞，終於領教到了。不過攝影的功力與剪輯很強，也是有關係啦！

 所以張榕容獲得台北電影節影后是應當的，相較桂綸鎂演技雖不錯，但還是有些刻意，張榕容相對自然許多，而且表情完全掌控住螢幕畫面，讓人忍不住眼光駐留在她身上。

 如果今年金馬獎我來選的話，台灣片代表男主角『張孝全』，女主角」『張榕容』。

在這烏煙瘴氣的時代與社會氛圍下，真的需要這麼強的正面能量來沈澱一下。

現在媒體願意為了犀利人妻這種大家撻伐的片前期給予那麼多的關注量，卻不願給予逆光飛翔這種今年度最值得進電影院觀賞，口碑好到爆表的片多一點資源，真的挺令人難過的。

媒體怎麼了？之前國片是靠你們救起來的啊！在經歷某些爛國片的摧殘後，還是需要一部叫好叫座的國片來挽回民眾信心。

這部逆光飛翔就是值得大家挽救的片子。

今年度我還沒進戲院看同一部片兩遍。（去年賽德克巴萊五上五下的紀錄應該很難破了）

但這週末我還是會帶我同學去看第二遍。因為這部電影完全符合我看第二遍的型態。音樂、畫面、劇情。

當然，音樂好聽的不像話，在戲院裡聽著環繞音響，看著大螢幕上裕翔彈鋼琴給你聽，這票錢絕對值得。

 

 

最近在電影院看了兩齣喜劇片。一齣是日片『羅馬浴場』，一齣是港片『低俗喜劇』。

自從我在電影院看了『特務愛很大』之後，深深體驗到在電影院看喜劇的效果，遠大於看好萊塢的特效片。

我永遠忘不了在戲院笑到東倒西歪，連出戲院都嘴角都忍不住上揚的心情。所以往後如果有風評好的喜劇，我一定最好當周就衝去看。而且一定要人多的時候，看喜劇才有效果。

何況一到戲院，我笑點就不會不自覺的降低。反正暗暗的，別人只要有一點笑聲，我也一定會陪同狂笑。就算是笑別人為何而笑也很開心。

羅馬浴場前半場真的好笑，阿部寬天生而來的喜感與健美的身材，是這一齣不可或缺的喜歡靈魂。當然將日本的泡澡文化透過喜劇方式呈現出來，看完也不覺得是一部無腦片的喜劇，還是有獲得一點東西。

『低俗喜劇』也是。我記得我上一次在電影院看港片，好像是黃飛鴻第四集。可見年代有多久遠。片頭一擺明就說這是片低俗的片，它給你十秒鐘考慮是否要出場。既然留下來了，這體驗他低級的笑點。

我是笑的東倒西歪，我同學阿華倒是頗為淡定。

只是透過這些低俗的製作電影的表現，將目前香港電影工業的現實諷刺的一針見血。

如果有長期觀注電影發展的民眾，一定會深感對劇中表現不在於低俗，而在反諷。

而且港片節奏很快，不像大部份的臺灣國片，當臺灣片主角講一句。港片可能講三句話，劇情也走了三倍有了。

難怪，一個半小時可以將故事講完，臺灣卻得花兩個多小時了。

低俗喜劇強在編劇與演員，當然這些由這些知名演員來演這齣戲更具說服力。這些港星真的很強，臺灣的演員真的要加油了。

『羅馬浴場』的電影比漫畫好笑。不過阿部寬真的是撐起整齣戲的靈魂。如果不是他演，好笑度應該會減半。

兩齣戲有一共同的特點，就是絕不是僅是普通的無腦笑片而已，還是有一些東西可供獲得，無論是透過Kuso還是低級。都是值得看的電影。

 

 

最近犀利人妻獲得不錯的票房，我想想，也是好事。

也算是有一種不同型態的國片。

只是電影內過度的置入性行銷，電影就像一本商品型錄，過度電視化的表現手法的評價，實在無法讓我走進電影院支持。

之後。又聽到因為麻豆戲院兩片180，犀利人妻片商不爽，就終止播映權。

我當下就想，我的媽啊！這根本不是犀利人妻，而是勢利人妻了～

地方戲院經營本就要列為稀有動物保護了，麻豆也唯有這一家戲院。從麻豆到台南市要很遠很遠，鄉下生活條件與習慣跟都市也不大相同。讓他們去看電影已經是很保佑了。

而且麻豆戲院過去都是以兩片180的方式，讓民眾上戲院看片，也算是培養當地民眾生活的一種調劑。

我查了一下，連賽德克與那些年都兩片一起播也才180，片商也沒在抱怨，台東沒有戲院，賽德克巴萊還不是千里迢迢去放映給他們看，票價又便宜。馬祖外島就不用說了。就是想辦法讓偏鄉民眾也可以跟都市一樣享受價觀看國片的權利。

犀利人妻果如其名，名牌化之後，就變勢利了～氣度跟胸懷怎麼跟賽德克差這麼多。

幸好向來去支持國片的我，沒去支持這片。不然…..我一定會大喊把我錢還回來！

後續，後來難得四大報轟這一部電影。

當然從中國時報引用魏德聖沒有說過話開始，到聯合報加強陳柏霖的話來轟犀利人妻，最後連自由時報與蘋果日報都加入。

覺得真有趣，好難得報紙可以針對同一部電影進行修理，以前從沒看過，可見真的有待檢討。

不過，我比較擔心的是，一部爛片之後的國片效應問題。

一部海角七號，有口碑有票房，帶領的是引領觀看的國片潮。賽德克也是如此，所以同時期上映的國片票房都有起來。

可是犀利人妻這部之後，我想很多觀眾應該對於觀看國片的興致都減了一些。

只好期待下一部叫好叫座的國片，再把民眾的信心再提升起來了。